sábado, 30 de enero de 2016

Cine y educación: ¡Arriba Hazaña!

Ficha técnico-artística:
¡Arriba Hazaña! (1978). España. Dirección: José María Gutiérrez Santos. Protagonizada por Fernando Fernán Gómez, Héctor Alterio, José Sacristán, José Luis Pérez, Enrique San Francisco, Gabriel Llopart, José Cerro, Ramón Reparaz, Luis Ciges, José Franco, Ángel Álvarez, Manuel Guitián, Antonio Orengo, Iñaki Miramón, Emilio Siegrist. Guión: José María Gutiérrez Santos, José Sámano. Música: Luis Eduardo Aute. Fotografía: Magín Torruella. Productora: Sabre Films. Drama. Colegios y Universidad. Religión. Color. Duración: 93 minutos. 
Sinopsis:
En un internado religioso de la España franquista se desencadenan numerosos actos de "indisciplina". Motivados por el pensamiento del político y escritor Manuel Azaña Díaz y oprimidos por la rígida normativa del colegio, los alumnos se sublevan contra sus superiores. Como consecuencia de los disturbios se nombra a un nuevo director que propicia la democratización de las decisiones dentro del colegio.
Comentario
Basada en la novela de José María Vaz de Soto.

Noticias de libro: El hijo

El hijo

Philipp Meyer
Literatura Random House
Barcelona
2015
592 págs.
En El hijo, una novela de resonancias épicas y una historia de iniciación, Philipp Meyer explora la crueldad, el sacrificio y la ambición de un lugar y una época, el Lejano Oeste de Estados Unidos desde mediados del siglo XIX hasta los años setenta del siglo pasado.
Eli McCullough es el primer varón nacido en la recién inaugurada República de Texas. Durante una fatídica noche de 1849, una banda de comanches asalta su hogar, asesinando brutalmente a su madre y a su hermana y tomándolo a él como prisionero. Con apenas trece años pero armado de valor e inteligencia, se verá obligado a vivir en el seno de la tribu y a adaptarse a sus costumbres bajo un nuevo nombre y como hijo adoptivo del jefe indio. 
Cuando el hambre, las enfermedades y el avance del ejército americano acaban con los últimos poblados libres, Eli vuelve al mundo civilizado, donde acabará creando un imperio ganadero. Su hijo Peter cargará con el peso emocional de la campaña de su padre por el poder, mientras que Jeannie, su bisnieta, luchará para conservar el patrimonio de los McCullough en un mundo de hombres donde la ganadería ha dejado paso al petróleo.

Efemérides de cine: Angelique et le roi

El 31 de enero de 1966 se estrenó la película francesa Angelique et le roi, dirigida por Bernard Borderie. Protagonizada por Michèle Mercier, Robert Hossein, Jean Rochefort, Jacques Toja, Sami Frey, Estella Blain, Fred Williams, Pasquale Martino, Jean Parédès, René Lefèvre, Michel Galabru, Philippe Lemaire, Ann Smyrner, Carol Le Besque, Michel Thomass. Productora: Coproducción Alemania-Francia-Italia; Films Borderie/Fono Roma/Francos Films/Gloria-Film GmbH/Liber Film. Duración: 100 minutos.
Sinopsis argumental: Las aventuras de Angélique, cuando el desastre se cierne sobre su vida. Esta historia retrata su encuentro con el conde de Tolousse Joffrey de Peyrac, su futuro marido y verdadero amor. Angélique y Joffrey deben lidiar con poderosas fuerzas bajo el reinado de Luis XIV el Rey Sol.
Comentario: Tercera película de la serie de Angelique, basada en la novela de Anne Golon y Serge Golon

viernes, 29 de enero de 2016

Efemérides de cine: El club de los corazones rotos

El 29 de enero de 2000 se estrenó la película estadounidense El club de los corazones rotos (The Broken Hearts Club: A Romantic Comedy), dirigida por Greg Berlanti. Protagonizada por Timothy Olyphant, John Mahoney, Dean Cain, Andrew Keegan, Matt McGrath, Zach Braff, Ben Weber, Billy Porter, Justin Theroux, Mary McCormack, Nia Long, John Mahoney, Jennifer Coolidge, Kerr Smith. Productora: Banner Entertainment. Distribución: Sony Pictures Classics. Duración: 94 minutos. 
Sinopsis argumental: En el barrio gay de West Hollywood reside Dennis, un prometedor fotógrafo que mientras ejerce de anfitrión durante su fiesta de veintiocho cumpleaños, se lamenta porque no sabe si sus amigos son lo mejor o lo peor que le ha sucedido en su vida. Entre sus amigos se encuentra Benji, que le vuelven loco los tíos cachas; Howie, el estudiante de psicología que pierde su tiempo divagando y divagando; Cole, el atractivo actor de reparto que accidentalmente les roba al resto sus novios; Patrick, el cínico y Taylor, la reina del drama que una y otra vez se reafirma en lo maravillosa que es su larga relación de pareja. Luego está Jack, que ejerce de patriarca y jefe de todos ellos en un restaurante "Broken Hearts". Cuando la tragedia golpea al grupo, la amistad se pone a prueba.
Comentario: Película sobre las vicisitudes de un grupo de amigos homosexuales que se consideran a sí mismos como una gran familia.

Efemérides de cine: Hasta el último aliento

El 23 de noviembre de 1966 se estrenó la película francesa Hasta el último aliento (La deuxième souffle), dirigida por Jean-Pierre Melville. Protagonizada por Lino Ventura, Paul Meurisse, Raymond Pellegrin, Christine Fabréga, Marcel Bozzuffi, Paul Frankeur, Denis Manuel, Jean Négroni, Michael Constantin. Productora: Les Productions Montaigne. Duración: 150 minutos.
Sinopsis argumental: Gustave Minda (Lino Ventura), conocido en el mundo del crimen como “Gu”, ha conseguido escaparse de la cárcel y se convierte en la máxima prioridad de la policía francesa, representada en la figura del comisario Blot (Paul Meurisse). Durante cierto tiempo, el criminal debe permanecer escondido, pero claro está que también es necesario dinero para poder seguir adelante. La historia se convierte así en un pulso entre los dos personajes principales, “Gu” y Blot.
Comentario: Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Noticias de libro: Seré duda

Seré duda

Andrés Trapiello 
Pre-Textos. 
Valencia 
2015
720 págs. 
En 1990, Andrés Trapiello publicó El gato encerrado, el primer volumen de su diario, que lleva como título genérico Salón de pasos perdidos. Seré duda es ya el volumen diecinueve. El trabajo y la perseverancia de Trapiello (1953) han convertido esta obra en una de las aventuras literarias más ambiciosas de la literatura española contemporánea.
Es cierto que esta obra es un diario, género que puede desanimar a los lectores que busquen libros de acción o piensen que estamos ante el recuento anodino y metódico de una vida. El diario, en el caso de Trapiello –y también en el de otros escritores contemporáneos que lo utilizan como su vehículo literario preferido: Iñaki Uriarte, José Luis García Martín…–, es un género flexible, dinámico, elástico, donde tienen cabida los múltiples ingredientes novelísticos de una vida. Por eso abre todos los volúmenes de Salón de pasos perdidos con una cita de Galdós tomada de Fortunata y Jacinta: “Por doquiera que el hombre vaya lleva consigo su novela”.
El argumento, pues, de esta novela-diario es la vida de un único protagonista y personaje llamado Andrés Trapiello. En todos los volúmenes se repiten las situaciones y escenarios de su vida, pero siempre actualizados y con matices nuevos.
Sobresale en este volumen un suceso de resonancias íntimas: la muerte del pintor Ramón Gaya (1910-2005). Trapiello reconoce que “por pocas personas sentirá uno mayor gratitud y admiración, a pocas hemos querido tanto, pocos habían dejado en nuestras vidas una huella tan honda, ninguno un magisterio tan silencioso y benéfico”.
En esta ocasión, el diario recoge la vida del autor en el año 2005, cuando se celebró el IV Centenario de la publicación de la primera parte del Quijote. A finales de 2004, Trapiello había publicado su novela Al morir don Quijote, lo que propició que Trapiello fuese invitado a impartir conferencias en numerosas localidades españolas.

jueves, 28 de enero de 2016

Efemérides de cine: Tra(sgre)dire

El 28 de enero de 2000 se estrenó la película italiana Tra(sgre)dire, también conocida por sus títulos en inglés Transgressing AKA Cheeky! AKA Cheeky, dirigida por Tinto Brass. Protagonizada por Yuliya Mayarchuk, Jarno Berardi, Francesca Nunzi, Max Parodi, Mauro Lorenz, Leila Carli, Vittorio Attene, Antonio Salines,  Chiara Gobbato, Remo Pizzaroni, Mauro Sangiorgi, Alberto Passone, Silvia Rossi. Productora: Lion Pictures. Duración: 89 minutos.
Sinopsis argumental: Carla Burin (Yuliya Mayarchuk), una estudiante veinteañera veneciana, busca en una agencia inmobiliaria un apartamento para alquilar y vivir con su novio de la escuela Matteo (Jarno Berardi) en Londres, con quien posteriormente se iba a encontrar en la capital británica. Moira, la dueña de la agencia (Francesca Nunzi), le toca sin querer un pecho y empiezan a manosearse. Luego, Moira la invita a su casa. Posteriormente, Carla le llama a Matteo masturbándose, lo que le hace pensar paranoicamente (ya sabe cómo es su novia) que está con alguien más, y su amigo de la escuela Bernard (Mauro Lorenz) le dice que le está siendo infiel. En Venecia, sin embargo, Matteo la extraña mucho, la va a buscar a su casa y hasta empieza a fantasear con ella. Cuando lo recibe el papá de Carla, lo lleva a un cuarto y en él Matteo descubre una carta de amor de Bernard dirigida a Carla, con una foto de ella desnuda, por lo que se da cuenta de que con su mismo amigo le es infiel. Mientras, Carla y la dueña de la agencia siguen en su sexo desenfrenado y pasan unas horas juntas teniendo sexo paseándose por Londres. Matteo le llama por teléfono a Carla y le dijo que cancelaba su viaje a Londres por facilona, y se preocupa mucho por la reacción de Matteo. Después, acepta el contrato de Mario, el ex marido de Moira (Max Parodi), en una fiesta suya, para que le den el apartamento, en la cuál tuvo sexo con él, y luego de una charla con Moira, Carla se pone a llorar por que extraña a Matteo. Cuando Matteo llegó por sorpresa al apartamento que había alquilado Carla en Londres, la ve besándose y manoseándose con Moira, sin embargo, esta se va, Matteo descarga su ira con su novia y se va furioso. Posteriormente intenta ligarse a una mucama de gran belleza, pero le dice que no le dejan tener novio en su trabajo. Al llegar a sentarse triste y decepcionado a un parque, ve a muchas parejas haciendo el amor, y decide rendirse al masturbarse para tratar de olvidar a Carla. Al final, llega ella y su añoro por la joven lo obliga a volver con ella.
Comentario: Película erótica con tiene cierto parecido con Nerosubianco (1969), otra película de Tinto Brass grabada en Londres.

Efemérides de cine: La cieca di Sorrento

El 28 de enero de 1966 se estrenó la película italiana La cieca di Sorrento, dirigida por Nick Nostro. Protagonizada por Diana Martín, Anthony Steffen, Leontine May, Alberto Farnese, Piero Vivaldi, Paul Maxwell, Alfredo Varelli, Alfredo Censi, Laura Nucci, Arnaldo Martelli, Gaetano Scala, Romano Giomini, Richard Ricci, Afro Poli. Productora: Cinematografica Associati (CI.AS.). Duración: 102 minutos.
Sinopsis argumental: Es la dramática historia de Beatriz que se quedó ciega en una noche aterradora durante la cual asiste a la muerte de su madre, asesinada durante el robo cometido por Ernesto Basileo, secretario del notario. Durante el juicio posterior, sobre la base de pruebas falsas, el tribunal reconoce culpable Ferdinand Baldieri, nada tiene que ver con el crimen, y lo condena a muerte. El hijo de Ferdinand Baldieri, Charles, después de huir y se convierte  famoso médico, de vuelta en la ciudad, donde conoce a Beatrice, que ha convertido en una hermosa joven, la cuida y le cura la ceguera, y los dos jóvenes se casan. Posteriormente, la condena de Fernando Baldieri es revisada por la Corte, y finalmente descubre la verdad acerca de la trágica noche.
Comentario: Basada en la novela homónima de Francesco Mastriani publicada en 1852, de la cual se han realizado varias versiones, además de la que comentamos, con el mismo título en 1916, de Gustavo Serena; en 1934, dirigida por Nunzio Malasomma y en la que interviene Anna Magnani; y en 1953, de Giacomo Gentilomo.
Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: La Biblia... en su principio

El 28 de septiembre de 1966 se estrenó la película estadounidense La Biblia (The Bible: In the Beginning...), dirigida por John Huston. Protagonizada por Michael Parks, Ulla Bergryd, Richard Harris, John Huston, Stephen Boyd, George C. Scott, Ava Gardner, Peter O'Toole, Zoe Sallis, Gabriele Ferzetti, Eleonora Rossi Drago, Franco Nero, Pupella Maggio, Robert Rietty, Peter Heinze, Roger Beaumont, Gianluigi Crescenzi, Maria Grazia Spina. Productora: Coproducción USA-Italia; Dino de Laurentiis/20th Century Fox. Duración: 174 minutos.
Sinopsis argumental: La película abarca la primera parte de la Biblia, concretamente el Génesis. Lo primero que se muestra en pantalla es el momento en el que Dios creó todo y decidió situar a Eva y Adán en el Edén, pasando a continuación a narrar las vivencias de Caín y la muerte de su hermano Abel. Acto seguido la trama se centra en la figura de Noé, recreando a la perfección el arca que ideó para las parejas de animales y la inundación que tuvo lugar en su interior. El siguiente personaje del largometraje es Nimrod, quien reinó en Babel a lo largo de varios años, una historia que refleja la soberbia del ser humano y las consecuencias que esta actitud podría acarrear tanto para él como para sus seres más cercanos. El último protagonista histórico que participa en la obra es Abraham, quien se hizo famoso por mantener una conversación directamente con el Creador y por el camino que recorrió junto a Sarah, su esposa, una mujer que dio a luz gracias a la aparición de un ángel enviado por Dios.
Nominaciones y premiosNominada al Oscar: mejor banda sonora (Toshiro Miyuzumi); Globos de Oro: Nominada mejor banda sonora original; National Board of Review: Top 10 mejores películas; Premios David di Donatello: mejor director extranjero, producción y 2 Platos dorados.
Comentario: En dura competencia contra la popular televisión, el cine de Hollywood realizó durante los años cincuenta y sesenta numerosas superproducciones que aprovechaban la espectacularidad del cinemascope para volver a atraer a la gente a las salas de cine. Las historias religiosas fueron un género que encontraron una buena cabida en el intento. "La Biblia" es una de las películas realizadas bajo este patrón; una cuidada y larga revisión de varios de los más famosos pasajes del antiguo testamento, sazonada con un reparto cuajado de estrellas a las órdenes del enérgico Huston. 
Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: 10.32

El 27 de enero de 1966 se estrenó la película holandesa 10.32, dirigida por Arthur Dreifuss. Protagonizada por Linda Christian, Bob De Lange, Eric Schneider, Wim van den Brink, Wim de Haas, Rudi West, Louis Borel, Teddy Schaank, Lex Goudsmit. Productora: NFM. Duración: 96 minutos. 
Sinopsis argumental: El pintor Peter Hartman es arrestado en la escena de un asesinato. Pronto se descubre que tiene relaciones con la joven viuda de la víctima. El inspector Stroomer es el encargado de desentrañar el misterioso caso. Dos versiones distintas de los sucedido se presentan ante él. Tratará de encontrar las pruebas necesarias para saber cual de las dos versiones es la verdadera.
Comentario: Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Noticias de libro: En cinco minutos María

En cinco minutos levántate María

Pablo Ramos
Malpaso Ediciones
Barcelona
2016
161 págs.En cinco minutos levántate María es el emocionante monólogo de una madraza entregada a los azotes de unos hijos descarriados, a la crudeza de un marido indolente y atrabiliario, y a la hostilidad del suburbio en el que sobreviven a diario.
María -con sesenta y pico de años, cuatro hijos y cinco nietos- relata una vida de estrecheces y oscuridad, sólo iluminada por la ternura y la belleza de su voz maternal que, entre la vigilia y el sueño, repasa los claroscuros, las heridas, los silencios, las pequeñas alegrías y los buenos momentos del viaje interior por sus recuerdos.En esta novela contenida y breve que emociona hasta dejar sin aliento, Pablo Ramos alcanza su máxima destreza narrativa. Con un relato auténtico, tan amargo como dulce, da una vuelta de tuerca a Gabriel, el personaje de infancia en El origen de la tristeza (Malpaso, 2014) y el hombre que ajusta cuentas con su padre en La ley de la ferocidad (Malpaso, 2015) para dar voz a María, la madre conciliadora y pilar de un orden familiar humilde, duro y desestructurado, que en primera persona retrata la historia de la construcción (y destrucción) de una familia, su familia.
Esta novela confirma a Pablo Ramos como una de las voces más poderosas de la actual narrativa argentina.
Pablo Ramos, Poeta, músico y narrador. Nació en el suburbio bonaerense de Avellaneda (1966) y ha vivido lo suyo… Su historia se refleja en sus novelas El origen de la tristeza (Malpaso, 2014), La ley de la ferocidad (Malpaso, 2015) y En cinco minutos levántate María (Malpaso, 2016), que forman una trilogía aunque pueden leerse independientemente. Su libro de relatos Cuando lo peor haya pasado ganó los premios Fondo Nacional de las Artes (Argentina, 2003) y Casa de las Américas (Cuba, 2004). En 2012 publicó la colección de cuentos El camino de la luna

miércoles, 27 de enero de 2016

Películas de la semana: 29 de enero

Creed: La leyenda de Rocky

Título originalCreedDirección: Ryan Coogler. País: USA. Género: Drama, deporte, boxeo, spin-off. InterpretaciónMichael B. Jordan, Sylvester Stallone, Tessa Thompson, Phylicia Rashad, Will Blagrove, Juan-Pablo Veza, Andre Ward, Tony Bellew, Philip Greene, Manny Ayala, Cory Kastle, Vincent Cucuzza, Christopher Weite. Producción: Robert Chartoff, Sylvester Stallone, Kevin King Templeton e Irwin Winkler. Música: Ludwig Göransson. FotografíaMaryse Alberti. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)/Warner Bros. Premios y nominaciones: Premios Oscar: nominada a mejor actor de reparto (Sylvester Stallone); Globos de Oro: mejor actor de reparto (Sylvester Stallone); National Board of Review (NBR): mejor actor secundario (Stallone). Top 10; Satellite Awards: nominada a mejor actor de reparto (Sylvester Stallone); Critics Choice Awards: mejor actor de reparto (Sylvester Stallone); Críticos de Los Angeles: Premio nueva generación; Asociación Críticos de Chicago: nominada a mejor actor secundario (Stallone). Estreno en España: 29 Enero 2016. Sinopsis: Adonis Johnson no llegó a conocer a su famoso padre, el campeón del mundo de los pesos pesados Apollo Creed, que falleció antes de que él naciera. Sin embargo, nadie puede negar que lleva el boxeo en la sangre, por lo que pone rumbo a Filadelfia, el lugar en el que se celebró el legendario combate de Apollo Creed con un prometedor y duro rival llamado Rocky Balboa. Una vez en la ciudad del amor fraternal, Adonis busca a Rocky y le pide que sea su entrenador. A pesar de que este insiste en que ya ha dejado ese mundo para siempre, Rocky ve en Adonis la fuerza y determinación que tenía Apollo, su enconado rival que terminó por convertirse en su mejor amigo. Finalmente, acepta entrenarle a pesar de estar librando su propio combate contra un rival más letal que cualquiera a los que se enfrentó en el cuadrilátero. Con Rocky a su lado, Adonis no tarda mucho en competir por el título… pero ¿será capaz desarrollar no solo la fuerza sino también el corazón de un verdadero boxeador a tiempo para subirse al ring?

Cuando cae la nieve

Título originalDespite the Falling Snow. Dirección: Shamim Sarif. País: Reino Unido. Año: 2016. Duración: 93 min. Género: Thriller, romance, años 1950, guerra fría, espionaje. Interpretación: Rebecca Ferguson, Charles Dance, Sam Reid, Antje Traue, Thure Lindhardt, Oliver Jackson-Cohen, Anthony Head, Amy Nuttall, Trudie Styler, Ben Batt, Milos Timotijevic, Branislav Tomasevic, Ana Sofrenovic, Peter J. Chaffey, Tamara Krcunovic, Mark Jax. Guión: Shamim Sarif. MúsicaRachel Portman. FotografíaDavid Johnson. ProductoraFalling Snow/Enlightenment Productions/SK Enlightenment. Estreno en España: 29 enero 2016. Sinopsis1950, Moscú. Katya es una espía estadounidense en plena carrera armamentística de la Guerra Fría. Cuando le asignan su misión más importante, conseguir información secreta de la joven promesa del gobierno ruso, Alexander, lo último que espera es que va a enamorarse de él. Intentar conciliar su pasión hacia a él con su rechazo al comunismo la llevará a hacer el mayor de los sacrificios, un gesto que Alexander descubrirá treinta años más tarde.

Embarazados

Dirección: Juana Macías. País: España. Año: 2015. Género: Comedia. Interpretación: Paco León (Fran), Alexandra Jiménez (Alina), Ernesto Sevilla, Alberto Amarilla, Karra Elejalde, Elisa Mouliaa, Iñaki Font, Ainhoa Aierbe, Goizalde Nuñez, Belén López. GuiónJuana Macías, Juan Moreno, Anna R. Costa. FotografíaGuillermo Sempere. Productora: Audiovisuales del Monte/Kowalski Films/Teoponte P.C. Distribuidora: Buena Vista International Spain. Estreno en España: 29 Enero 2016. Sinopsis: Fran y Alina ya rondan los 40 y llevan juntos media vida. Para Alina ha llegado el momento de tener hijos, pero Fran no lo tiene nada claro, es joven, las cosas le van bien y no ve la necesidad de estropearlo todo y ponerse a cambiar pañales. Además, cuando el ginecólogo (Karra Elejalde) les informa de que los espermatozoides de Fran son “pocos, vagos y anormales” y de que Alina está premenopaúsica a los 37, las cosas se complican aún más, Alina quiere someterse a un tratamiento de fecundación artificial, Fran quiere que le dejen en paz y seguir con su vida. Ha llegado el momento de decidirse. Para Fran, entre ser padre y ser libre, y para Alina entre ser madre y seguir con Fran.

Pesadillas

Título original: Goosebumps. Dirección: Rob Letterman. País: USA. Año: 2015. Duración: 103 min. Género: Comedia, fantástico, aventuras, terror, comedia de terror, sobrenatural, monstruos. Interpretación: Dylan Minnette, Odeya Rush, Amy Ryan, Jillian Bell, Jack Black, Ryan Lee, Steven Krueger, Larry Mainland, Jeremy Ambler, Ken Marino, Halston Sage. Guión: Scott Alexander, Carl Ellsworth, Larry Karaszewski y Darren Lemke; basado en los libros juveniles Pesadillas, de R.L. Stine. Música: Danny Elfman. FotografíaJavier Aguirresarobe. ProductoraColumbia Pictures/Sony Pictures Animation/LStar Capital/Village Roadshow Pictures. Estreno en España: 29 Enero 2016. SinopsisEl adolescente Zach Cooper se muda sin muchas ganas con su familia desde Nueva York al pequeño pueblo de Greendale. Allí encuentra un resquicio de ilusión cuando conoce a su vecina, la guapa Hannah, y hace un amigo: Champ. También se entera de que el padre de Hannah es RL Stine, autor del Bestseller de la serie "Pesadillas". Pero Zach descubre que Stine tiene un secreto: las criaturas de sus historias son reales, y las mantiene encerradas en sus libros.

Spotlight

Dirección: Tom McCarthy. País: USA. Año: 2015. Duración: 128 min. Género: Drama, periodismo, abusos sexuales, religión, basado en hechos reales. Interpretación: Mark Ruffalo, Michael Keaton, Rachel McAdams, Liev Schreiber, John Slattery, Stanley Tucci, Brian d'Arcy James, Gene Amoroso, Billy Crudup, Elena Wohl, Doug Murray, Sharon McFarlane, Jamey Sheridan, Neal Huff, Robert B. Kennedy, Duane Murray, Brian Chamberlain, Michael Cyril Creighton, Paul Guilfoyle, Michael Countryman. Guión: Tom McCarthy y Josh Singer. Música: Howard Shore. Productora: OpenRoad Films/Participant Media/First Look/Anonymous Content/Rocklin/Faust. Estreno en España: 29 Enero 2016. Sinopsis: Narra la historia real de la investigación ganadora del Premio Pulitzer llevada a cabo por el Boston Globe que sacudió la ciudad y causó una enorme crisis en una de las instituciones más antiguas y seguidas del mundo. Cuando el tenaz equipo de reporteros de la sección “Spotlight” ahonda en los alegatos de abuso dentro de la Iglesia Católica, descubren en su investigación el encubrimiento llevado a cabo durante décadas por parte de las altas esferas de organizaciones religiosas, legales y gubernamentales de Boston, desatando una ola de revelaciones alrededor del mundo.

Respira

Título originalEin Atem. Título internacional: One BreathDirección: Christian Zübert. País; Alemania. Año: 2015. Duración: 110 min. Género: Drama, familia, crisis económica actual. Interpretación: Jördis Triebel, Chara Mata Giannatou, Benjamin Sadler, Apostolis Totsikas, Nike Maria Vassil, Pinelopi Sergounioti, Mary Nanou, Akilas Karazisis, Richard van Weyden. Guión: Christian Zübert, Ipek Zübert. Fotografía: The Chau Ngo. Productora: CL Productions/FunDeMental Studios/Senator Film Köln. Estreno en España: 29 Enero 2016. Sinopsis: Elena, una chica griega joven y cualificada, pero con pocas perspectivas de futuro en su país natal, decide marcharse a Frankfurt en busca de una vida mejor. Allí empieza a trabajar de niñera para Tessa, una directiva de éxito que intenta encontrar el equilibrio entre su reciente maternidad y su carrera profesional. Tras las dificultades de los primeros días cuidando a Lotte, de año y medio, Elena empieza a disfrutar del tiempo que pasa con el bebé e incluso se hace amiga de Tessa. Pero un descuido hace que Elena pierda un día de vista a la pequeña Lotte. A partir de ese momento sus vidas cambiarán para siempre.

TAR: El color del tiempo

Título original: The Color of Time (Tar). Dirección: Edna Luise Biesold, Sarah-Violet Bliss, Gabrielle Demeestere, Alexis Gambis, Brooke Goldfinch, Shripriya Mahesh, Pamela Romanowsky, Bruce Thierry Cheung, Tine Thomasen, Virginia Urreiztieta, Omar Zúñiga Hidalgo. País: Estados Unidos. Año: 2012. Duración: 73 min. Género: Drama, biográfico, literatura, película de episodios, cine independiente USA. Interpretación: James Franco, Mila Kunis, Jessica Chastain, Zach Braff, Henry Hopper, Bruce Campbell. Guión: Edna Luise Biesold, Sarah-Violet Bliss, Gabrielle Demeestere, Alexis Gambis, Brooke Goldfinch, Shripriya Mahesh, Pamela Romanowsky, Bruce Thierry Cheung, Tine Thomasen, Virginia Urreiztieta, Omar Zúñiga Hidalgo. Música: Garth Neustadter, Daniel Wohl. FotografíaPedro Gómez Millán, Bruce Thierry Cheung. Productora: Starz Digital Media/RabbitBandini Productions/Victorino Noval Productions. Estreno en España: 29 Enero 2016. Sinopsis: La película sigue la vida del autor C.K. Williams en un lapso de 40 años. 

El gran día


Título original: Le grand jour. Dirección: Pascal Plisson. País: Francia. Año: 2015. Duración: 86 min. Género: Documental. Reparto: Documental.  Nidhi Jha, Albert Gonzalez Monteagudo, Delgermurun 'Deegii' Batjargal, Tom Ssekabira. Guión: Pascal Plisson. Producción: Muriel Sauzay, Marie Tauzia, Romain Le Grand. Música: Krishna Levy. Fotografía: Simon Watel. MontajePerrine Bekaert, Sylvie Lager. ProductoraLadybirds Films/Pathé/Canal+/Ciné+/Cinémage 9/A Plus Image 5/Centre National de la Cinématographie (CNC)/Procirep . Estreno en España: 29 Enero 2016. Sinopsis: Narra la historia real de Nidhi (15 años, India), Deegii (11 años, Mongolia), Tom (19 años, Uganda) y Albert (11 años, Cuba), dos chicas y dos chicos procedentes de diferentes puntos del mundo que se enfrentan a una prueba que podrá cambiar y mejorar sus vidas para siempre. “El gran día” está cerca y los cuatro héroes llevan meses, incluso años, preparándose para afrontar este desafío. Después de tanto esfuerzo, saben que llega el momento de hacer realidad un sueño que no sólo marcará su destino, sino también el de sus familias. Es su pasión, y ahora más que nunca se centran en un sólo objetivo: el éxito.

Papeles en el viento

Dirección: Juan Taratuto. País: Argentina. Año: 2015. Duración: 98 min. Género: Comedia, amistad. Interpretación: Diego Peretti, Pablo Rago, Pablo Echarri, Diego Torres, Paola Barrientos, Cecilia Dopazo, Daniel Rabinovich, Cacho Buenaventura. Guión: Eduardo Sacheri, Juan Taratuto, basado en la novela de Eduardo Sacheri. Producción: Axel Kuschevatzky, Dolores Llosas. Música: Iván Wyszogrod. Fotografía: Javier Juliá. Montaje: Pablo Barbieri. Productora: Concreto Films/Ciear/Telefe/Endemol/Smilehood/NCAA. Estreno en Argentina: 8 Enero 2015. Estreno en España: 29 Enero 2016. Sinopsis: Cuando El Mono muere sus tres amigos de toda la vida intentan sobreponerse a la pérdida y desean garantizar el futuro de la pequeña hija que su amigo dejó. Para Fernando, Mauricio y El Ruso, el desafío no será sencillo. Quieren recuperar una pésima pero cuantiosa inversión que El Mono realizó, cuando compró una promesa del fútbol que quedó trunca

Efemérides de cine: Love & Basketball

El 26 de enero de 2000 se estrenó la película estadounidense Love & Basketball, escrita y dirigida por Gina Prince-Bythewood. Protagonizada por Sanaa Lathan, Omar Epps, Dennis Haysbert, Debbi Morgan, Alfre Woodard, Harry J. Lennix, Boris Kodjoe, Regina Hall, Gabrielle Union, Tyra Banks. Productora: New Line Cinema. Duración: 124 minutos.
Sinopsis argumental: Quincy y Mónica son dos vecinos que crecen compartiendo su amor por el baloncesto. Están hechos el uno para el otro, pero ellos aún no lo saben. Los celos, el orgullo y la vida los llevan a encuentros y desencuentros, vividos con la intensidad de un playoff. Ni la estancia en Barcelona de Mónica ni una espectacular top-model en el corazón de Quincy podrán separarlos. 
Nominaciones y premios: Independent Spirit Awards: mejor guión novel. 3 nominaciones. 
Comentario: Una película de amor y baloncesto. 

Efemérides de cine:

El 26 de enero de 2000 se estrenó la película francesa Una cuestión de amor (Juste une question d'amour), dirigida por Christian Faure. Protagonizada por Cyrille Thouvenin, Stéphan Guérin-Tillié, Eva Darlan, Danièle Denie, Idwig Stephane, Caroline Veyt, Laurence César, Jean-Pierre Valère, Raphaëlle Lubansu, Jean-Baptiste Lefèvre, Aurélie Godichal, Jonathan Fox, Marcel Dossogne. Productora: Coproducción Francia-Bélgica. Centre National de la Cinématographie (CNC)/France 2 (FR2)/Hamster Productions/K2 SA/ RTL-TVi. Duración: 88 minutos. 
Sinopsis argumental: Laurent vive a plenitud su homosexualidad pero la esconde de sus padres, y por una buena razón: su primo Marc, que también era gay, había sido abandonado por su familia. Al morir de una hepatitis que nada tenía que ver con su sexualidad, sino a causa de un viaje, todos atribuyeron su muerte al SIDA. Teniendo miedo de ser juzgado de la misma manera por sus padres, Laurent se crea una doble vida con la ayuda de su mejor amiga, Carole.
Cansado y lleno de dudas, Laurent se desmotiva de sus estudios y se refugia en la poesía. Sólo la aparición de Cédric, su jefe de prácticas en estudios agrónomos, parece poder salvar las cosas, o al menos cambiarlas para siempre.
Comentario: Película que aborda la homosexualidad en la adolescencia y los primeros amores, siempre envueltos en las dificultades de auto-aceptación.

Efemérides de cine: ¿Dónde están los espías?

El 26 de enero de 1966 se estrenó la película británica ¿Dónde están los espías? (Where the Spies Are), dirigida por Val Guest. Protagonizada por David Niven, Françoise Dorléac, John Le Mesurier, Cyril Cusack, Eric Pohlmann, Richard Marner, Paul Stassino, George Pravda, Noel Harrison. Productora: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM). Duración: 110 minutos. 
Sinopsis argumental: Los servicios secretos británicos consiguen, gracias a mentiras y promesas falsas, que un sencillo médico lleve a cabo una arriesgada misión de espionaje en Beirut. A su llegada al país conoce a una atractiva agente doble a la que confía sus secretos. 
Comentario: Parodia de la saga de James Bond, que había arrancado cuatro años antes con gran éxito. Basada en la novela de James Leasor. Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

Efemérides de cine: Galia

El 26 de enero de 1966 se estrenó la película francesa Galia, dirigida por Georges Lautner. Protagonizada por Mireille Darc, Venantino Venantini, Françoise Prévost, Jacques Riberolles, François Chaumette, Edward Meeks, Philippe Castelli, Jacques Santi, Henri Attal, Raoul Saint-Yves, Francis Lemonnier, Louis Viret, Roland Catalano, Carole Lebesque, Marlène Charell. Productora: Coproducción franco-italiana; Ciné-Alliance/Spéva Films/Variety Film Production. Duración: 105 minutos.

Sinopsis argumentalEn París, Galia decoradora, salva a Nicole, que quiere arrojarse al Sena porque su marido la enganña. Galia le aconseja que se vaya por unos días de la ciudad, para tratar de olvidar el asunto. Ella por su parte se compromete a vigilar al marido de Nicole. Pero ella se enamora de él...
Comentario: Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

martes, 26 de enero de 2016

Efemérides de cine: La mugre y la furia

El 25 de enero de 2000 se estrenó la película británica La mugre y la furia (The Filth and the Fury), escrita y dirigida por Julien Temple. Protagonizada por Documental, Yhe Sex Pistols. Productora: Film Four Limited/Jersey Shore/Nitrate Film. Duración: 108 minutos.
Sinopsis argumental: Éste es un irreverente, íntimo y estremecedor retrato de uno de los grupos de rock más célebre de todos los tiempos. En este film se derriban mitos, se saldan cuentas pendientes y los miembros del grupo hablan por primera vez libremente, al margen de la influencia que sobre ellos ejercía Malcolm McLaren, su egocéntrico representante. Además se cuestiona el escenario político, económico y cultural del Londres de mediados de los setenta. 
Comentario: Documental sobre el legendario grupo punk "The Sex Pistols", que sólo duró 26 meses y grabó un único disco, a pesar de lo cual revolucionaron completamente el panorama musical. 
Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: Esposa ingenua

El 25 de enero de 1966 se estrenó la película francesa Esposa ingenua (La Vie de château), dirigida por Jean-Paul Rappeneau. Protagonizada por Catherine Deneuve, Philippe Noiret, Pierre Brasseur, Henri Garcin, Mary Marquet, Carlos Thompson. Productora: Ancinex/Cobela Films/Les Productions de la Guéville. Duración: 92 minutos.
Sinopsis argumental: A finales de la Segunda Guerra Mundial, Marie (Catherine Deneuve) y su marido Jerôme (Philippe Noiret) viven en un castillo cerca de Normandía. Marie sueña con ir a París, pero Jerôme, intimidado por la guerra y preocupado por la fidelidad de su esposa, prefiere permanecer aislado en el campo. Un paracaidista de la resistencia y un grupo de soldados alemanes ponen fin a la tranquilidad de los habitantes del castillo.
Comentario: Gran debut en la dirección de Jean-Paul Rappeneau, una ágil comedia histórica sobre la invasión alemana.
Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: Trans-Europe Express

El 25 de enero de 1966 se estrenó la película francesa Trans-Europ-Express, dirigida por Alain Robbe-Grillet. Protagonizada por Jean-Louis Trintignant, Marie-France Pisier, Nadine Verdier, Christian Barbier, Charles Millot, Daniel Emilfork, Henri Lambert, Alain Robbe-Grillet. Productora: Coproducción Francia-Bélgica; Como Film Production. Duración: 105 minutos. 
Sinopsis argumental: Un realizador llamado Jean, un productor y su secretaria toman el "Trans-Europ-Express" con rumbo a Amberes, dónde coinciden con el actor Jean-Louis Trintignant. De la distendida conversación que surge entre los cuatro, nace una idea para realizar una película políciaca. En ella el famoso actor encarnaría a un aspirante a traficante que toma el tren a Amberes para efectuar su viaje iniciático. A su llegada a la ciudad belga se verá entonces inmiscuido en una complicada trama de intrigas a la vez que nota cómo una intensa obsesión sexual le atenaza los sentidos. 
Comentario: Segunda película de Robbe-Grillet, empeñado en trasladar la estructura del nouveau roman al cine. 
Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.

Efemérides de cine: Las chicas de la estrella roja

El 25 de febrero de 1966 se estrenó la película alemana Las chicas de la estrella roja (Zwei Girls vom roten Stern), dirigida por Sammy Drechsel. Protagonizada por Lilli Palmer, Curd Jürgens, Pascale Petit, Daniel Gélin, Kurt Meisel, Stanislav Ledinek, Hellmut Lange, Anthony Steel, Edd Stavjanik, Peter Wehle, Gustaf Elger, Gustaf Dennert. Productora: Coproducción Alemania del Oeste-Francia-Austria; Chronos Films/Team-Film. Duración: 95 minutos.
Sinopsis argumental: Surge una historia de amor entre la delegada soviética y el delegado norteamericano en el marco de la Conferencia de Ginebra. Ella se irá con él a Estados Unidos, no sin antes derrotarle en una competición de beber vodka.
Comentario
Se cumple el quincuagésimo aniversario de su estreno.

lunes, 25 de enero de 2016

Efemérides de cine: Amor y Sexo

El 24 de enero de 2000 se estrenó la película estadounidense Amor y sexo (Love and Sex AKA Love & Sex), escrita y dirigida por Valerie Breiman. Protagonizada por Famke Janssen, Jon Favreau, Noah Emmerich, Ann Magnuson, Cheri Oteri, Josh Hopkins, Robert Knepper, Vincent Ventresca, Kristen Zang, David Steinberg, Elimu Nelson, Don Brunner, Yvonne Zima, Melissa Fitzgerald, Rob Swanson. Productora: Behaviour Worldwide/MDP Worldwide. Duración: 82 minutos. 
Sinopsis argumental: Kaste Welles es una periodista extraordinariamente atractiva, pero sin suerte con los hombres. Adam es artista. Tiene mucho talento, es gracioso y tiene confianza en sí mismo. Kate y Adam se hacen amigos y finalmente comienzan a vivir juntos. Como en todas las parejas, tienen altibajos, y las pequeñas manías de cada uno que hicieron que se enamoraran ahora les sacan de quicio. Su vida en común se convierte en una rutina y Adam decide que quiere romper la relación y ver a otras mujeres.
Nominaciones y premios: Premios Independent Spirit: nominada a mejor guión.
Comentario: Comedia que trata de profundizar en las relaciones amorosas.

Efemérides de cine: Asesinato en Suburbia

El 24 de enero de 2000 se estreno la película estadounidense Asesinato en Suburbia (Crime and Punishment in Suburbia), dirigida por Rob Schmidt. Protagonizada por Monica Keena, Ellen Barkin, Vincent Kartheiser, Jeffrey Wright, Michael Ironside, Conchata Ferrell, Nicki Aycox, James DeBello, Christian Payne, Marshall Teague, Brad Greenquist. Productora: United Artists Films/Killer Films. Duración: 101 minutos.
Sinopsis argumentalRosanne Skolnik (Monica Keena) es una adolescente encantadora, atractiva, inteligente y con un talento excepcional. En el instituto es tan popular que ninguna pandilla se considera completa sin ella, que es capaz de hacer que cualquiera sea aceptado o rechazado por los demás. Aunque sale con Jimmy (James DeBello), el rompecorazones del instituto, al mismo tiempo, es cortejada por Vincent (Vincent Kartheiser), un personaje misterioso que está locamente enamorado de ella. La vida familiar de Rosanne, aparentemente perfecta, se ve completamente perturbada cuando su madre abandona a su padrastro por un hombre mucho más joven que ella. Rosanne se queda en casa con su padrastro, que se convierte en un ser amargado y bebedor que acabará con su paciencia y la llevará a cometer una locura. 
Nominaciones y premiosFestival de Sundance: Nominada al Gran Premio del Jurado-Drama.
ComentarioSe trata de una fábula contemporánea basada libremente en Crimen y Castigo de Fyodor Dostoyevsky.

Efemérides de cine: Animal Factory

El 24 de enero de 2000 se estrenó la película estadounidense Animal Factory dirigida por Steve Buscemi. Protagonizada por  Willem Dafoe, Edward Furlong, Seymour Cassel, Mickey Rourke, Steve Buscemi, Tom Arnold, John Heard, Danny Trejo, Mark Boone Junior, Jake La Botz, Afemo Omilami. Productora: Franchise Pictures. Duración: 94 minutos. 
Sinopsis argumental: Ron Decker (Edward Furlong) ha sido condenado a dos años de cárcel por delitos relacionados con la droga. Cuando asiste a una pelea de carácter racial entre reclusos, se da cuenta de la poca distancia que separa la vida de la muerte. Poco después, un grupo de presos deciden darle un escarmiento pero, afortunadamente, le ofrece su protección Earl Copen (Willem Dafoe), un criminal curtido que ha pasado la mayor parte de su vida en prisión.
Comentario: Basada en la novela The Animal Factory del escritor Edward Bunker. Bunker ingresó en la cárcel a los 17 años, donde pasó gran parte de su vida, sus experiencias están en su novela. Ambientada en la prisión de San Quentin, la película fue filmada en una prisión abandonada cerca de Filadelfia y empleó cientos de prisioneros verdaderos del correccional Curran-Fromhold Correctional Facility.

Efemérides de Cine: Urbania

El 24 de enero de 2000 se estrenó la película Urbania dirigida por Jon Matthews. Protagonizada por Dan Futterman, Samuel Ball, Lothaire Bluteau, Alan Cumming, Josh Hamilton, Matt Keeslar, James Simon, Megan Dodds, Gabriel Olds, Barbara Sukowa, Gerry Bamman. Productora: Commotion Pictures/Daly-Harris Productions. Duración: 103 minutos. 
Sinopsis argumentalCharlie (Dan Futterman) es un hombre joven y atractivo que ha perdido el control de su vida. Agitado, deseoso y siempre al borde, vaga por el centro de la ciudad de Manhattan como un fantasma que busca acción, entretenimiento y paz. 
Nominaciones y premios: Festival de Sundance: Nominada al Gran Premio del Jurado.
Comentario: Basada en la obra teatral Urban Folk Tales

Efemérides de cine: Gorod masterov

El 24 de enero de 1966 se estrenó la película soviética Gorod Masterov, dirigida por Vladimir Bychkov. Protagonizada por Georgi Lapeto, Marianna Vertinskaya, Lev Lemke, Pavel Shpringfeld, Saveliy Kramarov, Yelizaveta Uvarova, Roman Filippov, Vasiliy Bychkov, Zinoviy Gerdt, Igor Yasulovich, Leonid Kanevskiy, Oleg Karavajchuk, Nikolay Kharitonov, Igor Komarov, Vladimir Kremena. Productora: Belarusfilm. Duración: 84 minutos. 
Sinopsis argumental: Una libre ciudad medieval, con un majestuoso castillo, es conquistada por las tropas del Duque de Malikorn. El tirano controla la ciudad por medio de un ejército de espías. Sin embargo, un luchador por la libertad, que se casará con Verónica, tratará de desalojar del poder al malvado duque...
Comentarios: Un cuento de hadas con una ambientación extraordinaria: paisajes, vestuario...
Se conmemora el quincuagésimo aniversario de su estreno. 

domingo, 24 de enero de 2016

Noticias de libro: Buscar

Publicado por NubeOcho Ediciones, Buscar es un álbum escrito e ilustrado por Olga de Dios para ayudar a los más pequeños a reflexionar sobre el valor de lo cercano y la importancia de no limitar nuestra mirada.
El libro invita a abrir bien los ojos y celebrar cada una de las pequeñas maravillas que nos rodean: los amigos, el sol, las nubes, las estrellas… Las ilustraciones, además, plantean un juego de observación a través del vocabulario, los números y personajes muy peculiares.

Efemérides de cine: Resucitar un amor

El 22 de enero de 2000 se estrenó la película estadounidense Resucitar un amor (Waking the Dead), dirigida por Keith Gordon. Protagonizada por Billy Crudup, Jennifer Connelly, Molly Parker, Janet McTeer, Paul Hipp, Sandra Oh, Hal Holbrook. Productora: Universal Pictures/Egg Pictures. Duración: 105 minutos.
Sinopsis argumental: Un joven americano pierde a su novia, una activista americana, durante la dictadura chilena. Diez años más tarde, convertido en un hombre madurao que se enfrenta al idealismo de los años pasados e intenta afrontar sus aspiraciones, se ve envuelto en un torbellino emocional, en el que empieza a tener las sensación de que el fantasma de su amada está presente en su vida.
Nominaciones y premios: Independent Spirit Awards: nominada a mejor guión.
Comentario: Basada en una novela original de Scott Spencer. El director Keith Gordon ofrece una original historia, de intrincado misterio y aire psicológico, acerca de un hombre que desea vivir con el idealismo moral del la juventud en un mundo, el de la política, lleno de juegos sucios y mentiras ocultas. En medio está la búsqueda del amor perdido para siempre, y el enfrentamiento entre dos polos: seguir tonteando con la falsedad o asumir los dictados de la propia conciencia.

Noticias de libro: Cuentos inquietantes

Cuentos inquietantes

Edith Wharton
Traducción de Lale González-Cotta
Impedimenta
Madrid
2015
336 págs.
Leyendo estos relatos, los amantes del escalofrío exquisito se adentrarán en atmósferas subrepticiamente inquietantes que inciden en la falacia de la apariencia haciendo realidad la premonición de Borges: «Cualquier instante puede ser el cráter del infierno».
Los cuentos inquietantes aquí reunidos, buena parte de los cuales han permanecido inéditos en castellano hasta hoy, lo son cada uno a su manera. Algunos se escoran levemente hacia lo sobrenatural, en la línea de los geniales relatos de fantasmas de Henry James, historias en las que el elemento ultraterreno sobrevuela la cotidianidad de modo casi imperceptible: sutilmente invasivo, tan evanescente en ocasiones que la duda atenaza al lector hasta el final provocándole una deliciosa inquietud. Y en otros (más desasosegantes si cabe, por cuanto prescinden de lo asombroso) el misterio se oculta en la propia mente, en las ambiguas actitudes de personajes que se nos antojan perturbadores gracias a la pericia de la autora para manejarse en los meandros de su psicología. Una auténtica obra maestra de lo oscuro que se esconde tras lo cotidiano.
Edith Wharton nació en Nueva York en 1862. Su nombre de soltera era Edith Newbold Jones. Su familia era de clase alta, comparable a la aristocracia europea, y consecuentemente recibió una esmerada educación privada.
Antes de cumplir los cinco años viajó por primera vez con sus padres a Europa. En 1885, cuando tenía veintitrés años, Edith se casó con Edgard (Teddy) Robbins Wharton, doce años mayor que ella. Se divorciaron en 1913 a causa de las repetidas y públicas infidelidades de su marido, que afectaron mental y físicamente a la escritora y que motivaron que tuviera que ser ingresada en una casa de reposo. A partir de su matrimonio también pasaría parte de cada año en Europa: en Italia primero y en París después, donde se estableció en 1907, en un apartamento en la rue de Varennes donde viviría rodeada de princesas y duquesas, novelistas, historiadores y pintores, hasta su muerte. Durante un tiempo mantuvo un sonado idilio con el periodista estadounidense William Morton Fullerton. Éste era bisexual y alternaba a la escritora con Lord Ronald Coger, Rajá de Sarawak. Ella misma, también bisexual, mantuvo una larga relación con la cantante de ópera Camilla Chabbert, y relaciones esporádicas con la poeta y guionista Mercedes Acosta. Su primera novela, El valle de la decisión, se publicó en 1902: un romance histórico que transcurre en la Italia del siglo XVIII. El año siguiente publicaría Santuario, y en 1905 vería la luz su primera gran novela, La casa de la alegría. En 1907 se estableció definitivamente en Francia, donde se convirtió en discípula y amiga de Henry James. De esta época destaca su novela corta Ethan Frome, una trágica historia de amor entre personas corrientes ambientada en Nueva Inglaterra, que se publicó en 1911. Su obra más conocida es La edad de la inocencia, publicada en 1920 y ganadora del premio Pulitzer en 1921.
Edith Wharton está considerada la más genial novelista americana de su generación, admirada por intelectuales de la talla de Henry James, Francis Scott Fitzgerald, Jean Cocteau y Ernest Hemingway. Falleció el 11 de agosto de 1937 en la localidad de Sain-Brice-sous-Forêt, cerca de París. Está enterrada en el Cementerio de Gonards en Versalles.
Impedimenta también ha publicado sus novelas La solterona (1907) y Madame de Treymes (1921), y una serie de artículos escritos durante la Primera Guerra Mundial recogidos en el volumen Francia combatiente.

Noticias de libro: El testamento del estoico

El testamento del estoico

John Galsworthy
Traducción de Susana Carral
Reino de Cordelia
Madrid
2016
176 págs. 
Sylvanus Heythrop, un anciano que apenas es capaz de ocultar la ruina económica motivada por algún desacierto en las empresas que preside, solo tiene una preocupación: proteger a la viuda de un hijo que él tuvo fuera del matrimonio y que le dejó dos nietos alegres y atractivos en los que el viejo Sylvanus se reconoce. Hedonista, egoísta y valiente, consciente de que su tiempo tiene las horas contadas, se arriesgará a una compleja maniobra financiera para garantizar el futuro de su nuera, una mujer tan atractiva como frívola. 
El premio Nobel John Galsworthy vuelve a demostrar en El testamento del estoico su capacidad para moverse con la misma facilidad en novelas río como La saga de los Forsyte y en distancias más cortas, en las que logra una intensidad que absorbe al lector hasta las últimas páginas del relato.