Desde "1997: Rescate en Nueva York " hasta El cuento de la criada", algunas ficciones que cuentan los males de América

Películas de anticipación, distopias... ¿Y si la ficción puede predecir la realidad? Un pequeño viaje, nada exhaustivo a través de los largometrajes y series televisivas que han descrito a la sociedad estadounidense... y que tienen inquietantes similitudes con la actualidad. 

"Bienvenidos a los Estados Desunidos". Entre los estragos de la pandemia y la obstinada negativa de Donald Trump a reconocer su derrota en las elecciones del pasado mes de noviembre, la democracia estadounidense nunca ha parecido tan frágil... Estamos, por supuesto (de momento), lejos pesadillas políticas anticipatorias inventadas por el cine de Hollywood. Pero en el choque de la ciencia ficción, el gris de las distopías, cada uno de estos relatos contiene su parte de intuición profética.

Joaquin Phoenix recibió el Oscar al mejor actor en 2020

por su interpretación en Joker, de Todd Phillips.

Prisión a cielo abierto

Además de la conmoción de ver estrellarse un avión contra un rascacielos de Nueva York, veinte años antes de los atentados del 11 de septiembre, Nueva York 1997 (1981), de John Carpenter, ya cuestionó a las instituciones estadounidenses, y las medidas liberticidas generadas por un brote de inseguridad. Donde, en un futuro cercano, Manhattan se convertirá en una cárcel-vertedero donde los criminales están encerrados por su cuenta. Cínica y desilusionada como su héroe (Kurt Russell), la película ataca tanto a las autoridades como a un presidente corrupto y todopoderoso, si no más, que ha erigido "muros" entre diferentes categorías de la población... ¿no como el que Trump insistió en construir en la frontera mexicana?

Kurt Russell interpreta a un guerrero tuerto en 1997: Rescate en Nueva York de John Carpenter

Héroes oscuros

Se dijo que para 1997: Rescate en Nueva York (Escape from New York, 1981), John Carpenter se inspiró en el escándalo de Watergate, que provocó la renuncia del presidente Nixon en 1974. Este evento también ocurre en el mundo de los superhéroes. Watchmen (2009), de Zach Snyder, basado en el famoso cómic de Alan Moore y Dave Gibbons (mucho antes de la excelente adaptación en la serie de Damon Lindelof). De hecho, un grupo de superhéroes ha jugado con la historia, dando forma a una nación muy diferente. Una visión muy oscura de la razón de estado y las acciones de los "justicieros" más inquietantes que virtuosas, esta compleja historia (especialmente la historieta original) cuestiona las fracturas de la sociedad estadounidense tanto como la tentación del fascismo... Y encuentra un eco siniestro en la "vida real": el pasado mes de octubre, el grupo extremista homónimo Wolverine Watchmen (doble referencia al mundo de Alan Moore y el de los X-Men) intentó secuestrar al gobernador demócrata de Michigan.

Watchmen (2009), de Zack Snyder

Capitalismo autoritario

Michigan es también el estado de origen de RoboCop (1987), de Paul Verhoeven. En Detroit, en 2043, un policía asesinado fue resucitado por el OCP (Product Omni Cartel), una empresa en expansión, que hoy casi podría llamarse... Amazon. Objeto de la operación: transformar a un simple ser humano de uniforme en una máquina para mantener el orden. Esta fuerte denuncia, que ataca tanto los abusos policiales, la globalización y la omnipotencia de las grandes empresas industriales-financieras, gana en relevancia lo que pierde en sutileza: una gran película de acción que ilustra una represión policial muy contemporánea. Y el deslizamiento insidioso de la democracia a la dictadura, como en La zona muerta (Dead Zone, 1983) de David Cronenberg, adaptación de una novela de Stephen King. El mismo que recientemente destacó algunas similitudes inquietantes entre su ficción y la realidad...

Robocop (1987), de Paul Verhoeven

Violencia y populismo

Después de un éxito televisivo, un payaso siniestro despierta la ira de la multitud. No, no se trata del actual presidente de los Estados Unidos y su caótico (aunque) final de su mandato: este títere agrietado, es el Joker (2019), de Todd Phillips, el alma oscura de un pueblo manipulado por imágenes. En un país donde el ruido mediático es ensordecedor, donde Donald Trump (sí, él otra vez) fue protagonista de un reality antes de convertirse en el líder del país más poderoso del mundo, el cine ha seguido creciendo. 'señalando el vínculo entre entretenimiento y dominación política: juegos mortales para esclavizar "distritos" en la trilogía de Los Juegos del Hambre (2008-2010), una carrera fatal como en Perseguido (The Running Man, 1987), de Paul Michael Glaser.

El cine ha identificado constantemente el vínculo entre el entretenimiento 

y la dominación política. La película Joker de Todd Phillips es el ejemplo perfecto.

Un espectáculo de la guerra civil, un verdadero espectro histórico en un país que aún lleva sus huellas: ver el reciente debate violento sobre la bandera confederada, emblema de los perdedores de la Guerra Civil (1861-1865). En The Purge: la noche de las bestias (The Purgue, 2013), de James DeMonaco, el primer título de una serie de terroríficos thrillers, esta obsesión toma la forma de una “largometraje de ultraviolencia” institucionalizada: cada año, durante doce horas, cada año. se permiten los delitos. Reflexión sobre una sociedad armada hasta los dientes, y una ficción apenas más terrible que la realidad: hasta la fecha, en 2020, más de cuarenta mil personas han muerto por armas de fuego en Estados Unidos (entre suicidios, asesinatos y accidentes).

Deriva religiosa

En 2013: rescate en L.A, también conocida como Fuga de Los Ángeles, (Escape from L.A., 1996), secuela de 1997: Rescate en Nueva York, John Carpenter imagina que la Ciudad de los Ángeles, separada del continente después de un terremoto, se ha convertido en una isla y una dictadura religiosa. No es el único que tiene esta pesadilla. Para su novela El cuento de la criada (The Handmaid's Tale, 2017-...), la escritora Margaret Atwood dice que se basó en los puritanos del siglo XVII que vivían en Nueva Inglaterra en lugar de en las dictaduras contemporáneas. La película del director alemán Volker Schlöndorff, El cuento de la doncella (Die Geschichte der Dienerin, 1990) tiene mucho menos éxito que la serie, la adaptación reciente de la novela en serie, pero subraya lo omnipresente que es la amenaza religiosa, en un país donde iglesia y estado están separados,  pero donde Dios está en todas partes, donde cada discurso oficial termina con "Dios bendiga a América".

El cuento de la doncella (1990), la película de Volker Schlöndorff, 

es una adaptación de la novela de Margaret Atwood.