Título original:
Wild Mountain Thyme.
Dirección: John Patrick Shanley.
País: Reino Unido.
Año: 2020.
Duración: 102 minutos.
Género: Romance. Drama. Drama romántico.
Interpretación: Emily Blunt, Jamie Dornan, Jon Hamm, Christopher Walken, Dearbhla Molloy, Lydia McGuinness, Danielle Ryan, Abigail Coburn, Jon Tenney, Darragh O'Kane, Don Wycherley, Clare Barrett, Anna Weekes, Barry McGovern, Tony Reidy, Des Cafferty, Dana Delany, Tommy O'Neill, Rosemary Muldoon, Paige Bestington.
Guion: John Patrick Shanley. Obra: John Patrick Shanley.
Música: Amelia Warner.
Fotografía: Stephen Goldblatt.
Productora: Coproducción Reino Unido-Estados Unidos; Likely Story/Mar-Key Pictures/Port Pictures/Amasia Entertainment/Aperture Media Partners/Sea Around Us.
Distribuidora: Lionsgate UK.
Estreno en España: 16 de julio de 2021.
Sinopsis: Jamie Dornan y Holliday Grainger interpretan a dos obstinados y jóvenes amantes de la Irlanda rural, cuyas familias se encuentran en disputa por una franja de terreno muy codiciada que separa sus granjas. Anthony se pasa el día trabajando en el campo, agotado por el constante menosprecio de su padre. Un día, su padre le amenaza con desheredarle y entregarle la granja familiar a su primo estadounidense Adam. La joven Rosemary, al principio, parece guardarle rencor a Anthony por las múltiples ocasiones en que este la avergonzó en la infancia, pero las chispas pronto saltarán entre ellos. Su madre Aoife se esfuerza por unir a las familias y apartar sus diferencias antes de que sea demasiado tarde. Justo cuando Anthony parece reunir el coraje para enfrentarse a sus sentimientos reprimidos hacia Rosemary, su primo Adam interviene con un plan que incluye unas veinticuatro horas mágicas en Manhattan. ¿Cuánto hay de verdad en eso de que el amor verdadero siempre gana? Adaptación del musical
Outside Mullingar.
Ama
Dirección: Júlia De Paz Solvas.
País: España.
Año: 2021.
Duración: 90 minutos.
Género: Drama. Maternidad.
Interpretación: Tamara Casellas, Leire Marin Vara, Estefanía de los Santos, Ana Turpin, Manuel de Blas, Pablo Gómez, Chema del Barco, Maria Gregorio, Vasileios Papatheocharis, Carmen Ibeas, Erin Gallego.
Guion: Nuria Dunjó, Júlia De Paz Solvas.
Música: Martín Sorozabal.
Fotografía: Sandra Roca.
Productora: La Dalia Films.
Distribuidora: Filmax.
Premios y nominaciones: Festival de Málaga: Mejor actriz (Tamara Casellas), Premio Feroz de la Crítica.
Estreno en España: 16 de julio de 2021.
Sinopsis: Cuenta la historia de muchas mujeres expuestas en soledad a la mitificada maternidad. Tras varias advertencias, Ade echa a su amiga Pepa de su casa y esta termina viéndose en la calle junto a Leila, su hija de seis años. Sin nadie que las ayude, Pepa y Leila lucharán solas para encontrar un lugar donde vivir. Enfrentándose a cada obstáculo, emprenderán una búsqueda que conllevará también un acercamiento dentro de su relación antes prácticamente inexistente y distante. Se creará un nuevo vínculo entre madre e hija, dónde tendrán cabida las equivocaciones y la desidealización.
Título original:
Domangchin yeoja.
Dirección: Hong Sang-soo.
País: Corea del Sur.
Año: 2020.
Duración: 77 minutos.
Género: Drama.
Interpretación: Kim Min-hee, Seo Young-hwa, Song Seon-mi, Kwon Hae-hyo, Lee Eun-mi, Ha Seong-guk.
Guion: Hong Sang-soo.
Música: Hong Sang-soo.
Fotografía: Kim Sumin.
Productora: Jeonwonsa Film.
Distribuidora: Capricci.
Premios y nominaciones: Festival de Berlín: Mejor dirección
Estreno en España: 16 de julio de 2021.
Sinopsis: Tras estar sin dirigir durante un año tras el estreno de
El hotel a orillas del río, regresa a los cines el prolífico cineasta surcoreano Hong Sang-soo con
La mujer que escapó, con la que se alzó con el Oso de Plata a la mejor realización en la 70ª edición del Festival Internacional de Cine de Berlín. Gam-hee se ha quedado sola durante unos días. Su marido se ha ido en un viaje de negocios, lo que le ha dejado con demasiado tiempo libre. La mujer decide aprovechar este tiempo para quedar con tres amigas a las afueras de Seúl, que le recuerdan que es la primera vez, en cinco años, que se queda a solas sin su marido. A la primera a la que visita es a Young-soon, quien recientemente se ha divorciado de su esposo. Young-soo vive con la joven Lee Eunmi, quien se dedica a alimentar a los gatos callejeros que rondan por el bario y a quienes quiere como sus fueran sus propios hijos. Luego se encuentra con Su-young, una mujer independiente que es una exitosa instructora de pilates y que vive en uno de los barrios de moda de la capital surcoreana. Después, mientras camina por la calle, Gam-hee se encuentra con Woo-jin, una antigua amiga en un cine. Pero, Gam-hee nota que Woo-jin busca evitarla. ¿Por que la mujer huye?
Título original:
Les apparences.
Dirección: Marc Fitoussi.
País: Francia.
Año: 2020.
Duración: 110 minutos.
Género: Thriller. Thriller psicológico.
Interpretación: Karin Viard, Pascale Arbillot, Benjamin Biolay, Lucas Englander, Laetitia Dosch, Louise Coldefy, Evelyne Buyle, Philippe Dusseau, Xavier De Guillebon, Laetitia Spigarelli, Martin Bermoser, Batiste Sornin, Alexandra Schmidt, Martine Schambacher, Hélène Babu, Kerim Waller, Catherine Davenier, Lazare Gousseau.
Guion: Sylvie Dauvillier. Novela: Karin Alvtegen-Lundberg. Música: Bertrand Burgalat.
Fotografía: Antoine Roch.
Productora: Coproducción Francia-Bélgica; Thelma Films/Scope Pictures/SND Groupe M6/CN8 Productions/Canal+/Ciné+/Palatine Etoile 17.
Estreno en España: 16 de julio de 2021.
Sinopsis: Eve y Henri son un matrimonio francés viviendo en Viena. Forman una pareja aparentemente feliz, con un hijo en común, y llevan una vida privilegiada en el seno de un pequeño círculo francés afincado en la capital austríaca. Son "la crème de la crème". Sin embargo, esta imagen perfecta se desmorona cuando ella sospecha que su marido la puede estar engañando. Es entonces cuando Eve buscará venganza al tiempo que intentará mantener las apariencias en su entorno burgués de expatriados, donde reinan la hipocresía y las mentiras.
Dirección: Anna Utrecht, Octavio Lasheras.
País: España.
Año: 2020.
Duración: 75 minutos.
Género: Drama. Coronavirus (COVID-19). Vejez. Madurez.
Interpretación: María José Alfonso, Máximo Valverde, Manuel Zarzo, Guillermo Montesinos, Saturnino García, Mariano Venancio, Carlos Manuel Díaz, Silvia Casanova, Tony Antonio, Guillermo Antón, Pau Barredo, Yaldana Bellver, Micaela Breque, Pedro Caballero, Pablo Castañón, Rubén Corvo, María González Cotrina, Marta Álvarez del Castillo, Antonio Espigares, Coan Gomez, Sara Gorozabel, Mónica Gracia, Jesús Guzmán, Marta Mezgo, Patricia Morueco, Jaime Pedrera, Mariel Peralta, María Gracia, Laura Ruiz.
Guion: Anna Utrecht, Octavio Lasheras.
Música: Santiago Royo.
Fotografía: Octavio Lasheras, Mario Lopez.
Productora: Abanico Vision.
Estreno en España: 16 de julio de 2021.
Sinopsis: Amalia es viuda desde hace ya 10 años. Acaba de cumplir 77 años y vive sola. Tiene dos hijos. Isabel y Juan, que vive en Estados Unidos. Isabel está preocupada por su madre, al no tener tiempo para ella, y decide contra su voluntad internarla en una residencia. Amalia descubre con sorpresa que su vida en la residencia no es como ella pensaba que iba a transcurrir. Pasados unos días, Isabel vuelve a la residencia a ver a su madre. Poco después, la COVID-19 aparece en la vida de todos.
Título original:
Summer of Soul (...Or, When the Revolution Could Not Be Televised).
Dirección: Questlove.
País: Estados Unidos.
Año: 2021.
Duración: 117 minutos.
Género: Documental. Documental sobre música. Años 1960. Años 1970.
Reparto: Documental, Stevie Wonder, B.B. King, Nina Simone, Abbey Lincoln, Mahalia Jackson, Moms Mabley, Jesse Jackson, Mavis Staples, David Ruffin, Cal Tjader, The 5th Dimension, Sly and The Family Stone, Hugh Masekela, Max Roach, Herbie Mann, The Chambers Brothers, Babatunde Olatunji, Gladys Knight, The Pips, John V. Lindsay, Ray Barretto, The Edwin Hawkins Singers, Mongo Santamaria.
Fotografía: Shawn Peters.
Productora: Concordia Studio/Mass Distraction Media/Radical Media, Vulcan Productions.
Estreno en España: 16 de julio de 2021.
Sinopsis: potente documental sobre el Harlem Cultural Festival de 1969, dirigido por Ahmir Thompson, más conocido como Questlove, el erudito baterista de The Roots. La película fue premiada en la última edición de Sundance y está siendo distribuida por Searchlight Pictures, una división de Disney. Explica Questlove que resultaba tentador bautizar el filme como Black Woodstock ―ambos festivales coincidieron en el tiempo y se celebraron a dos horas de distancia― pero decidieron finalmente evitar el marco de referencia rock. Además, ya existía otro supuesto “Woodstock negro”, el concierto multitudinario Wattstax, desarrollado en California en 1972, también con su película documental. El título definitivo recuerda la importancia del soul, incluso como fuerza cultural, en la segunda mitad de los años 1960.
No hay comentarios:
Publicar un comentario