De “Domingo Sangriento” a “Hunger”, el conflicto de Irlanda del Norte en cinco grandes películas (I)

¿Cómo trata el séptimo arte la guerra civil en Irlanda del Norte? Cuando “Belfast”, de Kenneth Branagh, está en cartel, hay una respuesta en cinco largometrajes, desde el más antiguo hasta el más extraño.

Kenneth Branagh fue promocionado la semana pasada. Su impulso. Su permanente preocupación, como Frank Capra, antes, en Sucedió una noche (1934) o Qué bello es vivir (1946), por hacer eufóricos a sus posibles espectadores.

Aunque signifique irritar a algunos: en Belfast (en cines desde el 28 de enero), su infancia, que evoca con su encanto habitual, hace que la guerra civil que asoló Irlanda del Norte durante tantos años sea casi relajante por momentos. 

Afortunadamente, Ken Loach, el militante indestructible, está ahí para recordarnos su violencia y su brutalidad. En Agenda oculta (Hidden Agenda, 1990) que Rimini Films acaba de reeditar en DVD, se muestra con toda crudeza. Una vez más… Finales de los años 1970. Un abogado estadounidense de la Civil Liberties League (Brad Dourif) es encontrado muerto en Belfast, en un coche, en medio del campo. Pero, ¿por qué estaba en compañía de un conocido miembro del IRA (Ejército Republicano Irlandés)? Su compañera (Frances McDormand) intenta averiguarlo, al igual que el policía inglés (Brian Cox) que vino especialmente desde Londres para la investigación. Evidentemente chocan con el silencio de las autoridades, sobre todo porque circula un rumor: la existencia de un cinta comprometedora para el gobierno británico que el abogado habría tenido en sus manos. Con la lista de algunos políticos mafiosos que habrían desacreditado al laborismo para llevar a Margaret Thatcher al poder. Solo para empezar…

Frances McDormand y Brian Cox en Agenda oculta (1990), de Ken Loach

Obviamente, los thrillers no son lo suyo. Pero Loach casi se sale del camino obligado de cualquier cineasta que se enfrenta a un thriller: encuentros secretos, testigos que intentamos silenciar y (pequeñas) persecuciones de coches. Evidentemente, prefiere liderar la carga contra un poder corrupto: de ahí la secuencia en la que un representante del servicio secreto inglés chantajea, con desconcertante dulzura, al honesto policía que, por desgracia, no lo será por mucho tiempo. Su Belfast no se parece en nada al de Kenneth Branagh…

Otras películas han relatado el heroísmo y los excesos de un conflicto que sólo terminó a principios del siglo XXI , cuando el IRA finalmente accedió, en 2005, a deponer las armas. Con llama, audacia y determinación.

La más antigua: El delator (The Informer, 1935), de John Ford 

Estamos en la década de 1920: el IRA ya existe… Para ofrecer el comienzo de una buena vida a su ingrata novia, Gypo, el alcohólico irlandés, despedido del movimiento por mala conducta grave, ¡se negó a matar a un hombre! – informa su mejor amigo a la policía. Lleno de remordimiento, gasta la paga del pecado tan abiertamente que atrae toda sospecha...

Victor McLaglen en El delator (1935), de John Ford

Éxito triunfal de John Ford y cuatro premios Oscar en juego. El más justificado: el actor principal, Victor McLaglen, en una composición a medio camino entre Judas y M le Maudit. El menos merecido: Max Steiner, gran compositor (Lo que el viento se llevó), que aquí, al enfatizar cada gesto y cada mirada, se vuelve insoportable. Redención final en una iglesia: "Tu madre me perdona", grita el traidor al que entierran... Años después, Ford descubrió que su película carecía de humor...

La más eficaz: En el nombre del padre (In the Name of the Father, 1993), de Jim Sheridan 

Los policías ingleses de Ken Loach son monaguillos comparados con los de Jim Sheridan. Muy pronto saben que Gerry Conlon, el pequeño matón al que acusan, con tres de sus amigos, de haber hecho explotar una bomba en Londres en 1974, es inocente. Que su padre no es su cómplice. Y que las confesiones de los que la opinión pública llamará los “cuatro de Guilford” fueron obtenidas a la fuerza, amenazas, torturas… Pero callan, mienten, persisten. Después de todo, Maquiavelo había escrito: “Un príncipe que quiera mantenerse debe aprender a no ser siempre bueno y usarlo bien o mal, según las necesidades . »

Daniel Day-Lewis en En el nombre del padre (1993), de Jim Sheridan

Los “cuatro de Guilford” y sus presuntos cómplices pasarán quince años de su vida en prisión, antes de que un abogado, obstinado y afortunado, consiga que los liberen… La película está impecablemente escrita, dirigida y montada. Daniel Day-Lewis, el hijo, y Pete Postlewaite, el padre, contribuyen, en todo momento, a su intensidad.

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